Δημιουργήστε ξανά διάσημους πίνακες με μίνι χειροτεχνίες από χαρτί

Έχετε δημιουργήσει ποτέ ένα διόραμα, ένα μοντέλο που αναπαριστά μια σκηνή με τρισδιάστατες φιγούρες; Ένα διόραμα μπορεί να πάρει τη μορφή μινιατούρας ή ενός σχεδίου μεγάλης κλίμακας και, ενώ μπορεί να φαίνεται περίπλοκο, δεν χρειάζεται να ξοδέψετε πολλά χρήματα για να δημιουργήσετε το δικό σας.

Λίγοι γνωρίζουν την τέχνη της δημιουργίας μίνι διοραμάτων καλύτερα από τον Ole Friedrich και την Esther Mora Chavarria, οι οποίοι έχουν συγκεντρώσει περίπου 114.000 ακόλουθους στο TikTok. Τράβηξαν την προσοχή του κοινού τους δημιουργώντας με ακρίβεια περίτεχνα ιστορικά διοράματα, από προϊστορικά κομμάτια με δεινόσαυρους μέχρι σκηνές από σαφάρι με ρινόκερους και ελάφια.

Στο τελευταίο επεισόδιο της σειράς Canon SELPHY Craft Club, οι Ole και Esther δημιούργησαν μια μίνι γκαλερί τέχνης με δύο από τους πιο διάσημους πίνακες ζωγραφικής και πρόσθεσαν τις δικές τους προσωπικές πινελιές. Για αυτό το έργο, επέλεξαν έναν πίνακα του Γιοχάνες Βερμέερ, το Κορίτσι με το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι, και έναν του Γκούσταβ Κλιμτ, το Φιλί.

Δείτε πώς τα κατάφεραν –χρησιμοποιώντας έναν εκτυπωτή Canon SELPHY Square QX10– καθώς μας περιγράφουν τη διαδικασία και προσφέρουν τις συμβουλές τους για να δημιουργήσετε το δικό σας έργο.

Με έδρα τη Βαρκελώνη της Ισπανίας, ο Ole και η Esther συναντήθηκαν όταν σπούδαζαν αρχαιολογία στο Πανεπιστήμιο της Βαρκελώνης, το 2019. Επισκέφθηκαν το Miniatur Wunderland στο Αμβούργο της Γερμανίας και εντυπωσιάστηκαν τόσο πολύ από τα μοντέλα, που αποφάσισαν να προσπαθήσουν να φτιάξουν και οι ίδιοι σκηνές με μινιατούρες. «Ήταν ένας ενδιαφέρων τρόπος για να εξηγήσουμε την ιστορία μιας εκκλησίας, για παράδειγμα, με έναν διαδραστικό και διασκεδαστικό τρόπο, ώστε να μπορέσουν να την κατανοήσουν ενήλικες και παιδιά», λέει η Esther.

Και οι δύο έχουν καλλιτεχνικό υπόβαθρο και γι' αυτόν τον λόγο θέλησαν να συνδυάσουν το πτυχίο τους με τις δεξιότητές τους στο σχέδιο και τη ζωγραφική. Πλέον, δημιουργούν διοράματα για να εκπαιδεύουν τρίτους, αλλά αυτή ήταν η πρώτη φορά που δημιούργησαν μια μίνι γκαλερί τέχνης.

Οι μίνι γκαλερί τέχνης μπορεί να είναι όσο απλές ή όσο περίπλοκες επιθυμείτε, ανάλογα με το τι θέλετε να πετύχετε. Μπορείτε να δημιουργήσετε μια έκθεση με πολλούς πίνακες ζωγραφικής και ανθρώπινες φιγούρες ή μπορείτε να φτιάξετε κάτι πιο μικρό και να τοποθετήσετε πολλές φιγούρες γύρω από έναν μόνο πίνακα. Επίσης, δεν χρειάζεται να ξοδέψετε πολλά χρήματα σε υλικά. Ο Ole και η Esther έριξαν μια ματιά στο σπίτι τους και επαναχρησιμοποίησαν στοιχεία από προηγούμενα έργα τους και τυχαία αντικείμενα που είχαν συλλέξει με την πάροδο των ετών.

• Έρευνα: «Το πρώτο πράγμα που πρέπει να μάθετε είναι αν ο πίνακας αποτελεί δημόσια περιουσία, για να μπορείτε να τον χρησιμοποιήσετε για οποιαδήποτε δραστηριότητα», λέει η Esther. «Δημιουργούμε ρεαλιστικά διοράματα, οπότε ψάχνουμε για διάσημους πίνακες ζωγραφικής στο Google Art Project, αλλά μπορείτε επίσης να σχεδιάσετε κάτι με το χέρι.»
• Συλλογή υλικών: «Για αυτό το έργο, χρησιμοποιήσαμε σκληρό αφρό για να δημιουργήσουμε τους τοίχους και το δάπεδο», λέει ο Ole. «Το δάπεδο είναι ιδιαίτερα σημαντικό, επειδή θέλουμε να δημιουργήσουμε μια υφή. Έτσι, το βάψαμε με φυσικό μελάνι για να μοιάζει με το ξύλινο δάπεδο μιας έκθεσης.»
• Σχεδίαση και διάταξη: «Σκεφτείτε πώς θέλετε να εμφανίζονται οι πίνακες ζωγραφικής – μπορεί να προτιμάτε την παραδοσιακή ορθογώνια μορφή ή μπορείτε να πειραματιστείτε με κάτι διαφορετικό», λέει η Esther. «Η εφαρμογή Canon SELPHY Photo Layout προσφέρει πολλές επιλογές με τις οποίες μπορείτε να πειραματιστείτε. Οι δυνατότητες είναι απεριόριστες. Στη συνέχεια, σκεφτείτε την κορνίζα. Μπορείτε να την επεξεργαστείτε μέσα από την εφαρμογή, ώστε να επιλέξετε αν θέλετε μια παραδοσιακή κορνίζα που να μην φαίνεται ιδιαίτερα ή κάτι πιο εντυπωσιακό με διάφορα σχέδια.»
• Εκτύπωση: «Το καλύτερο με τη χρήση του Canon SELPHY Square QX10 είναι ότι, επειδή είναι τόσο μικρός, μπορούμε να τον παίρνουμε μαζί μας στον χώρο εργασίας μας», λέει η Esther. «Η ταχύτητα εκτύπωσης ήταν γρήγορη, οπότε μπορούσαμε να συνεχίσουμε τα πειράματα.» Οι εκτυπώσεις από τον SELPHY Square QX10 διαθέτουν αυτοκόλλητη πίσω όψη, για να μπορείτε να τις προσθέσετε ακόμα πιο εύκολα στο διόραμά σας.
• Το ανθρώπινο στοιχείο: «Στη συνέχεια, πρέπει να αναζητήσετε ή να δημιουργήσετε μια φιγούρα», λέει ο Ole. «Η φιγούρα πρέπει και αυτή να τοποθετηθεί σαν να αλληλοεπιδρά με τον χώρο για να δείχνει κάποια κίνηση και να κάνει τη σκηνή πιο καθηλωτική.»
• «Κρυφά» αστεία: «Σε όλα μας τα έργα, προσθέτουμε πάντα τυχαία αντικείμενα που θα κάνουν τους θεατές να χαμογελάσουν μόλις τα δουν», λέει η Esther. «Σε αυτό το έργο, βάλαμε μια σπασμένη κολόνα –από ένα άλλο έργο– και τοποθετήσαμε έναν μικροσκοπικό σκίουρο πάνω της. Ήταν μια αυθόρμητη σκέψη και αυτό συνήθως το κάνουμε στο τέλος για να διασκεδάσουμε λίγο. Προσθέτεις μια προσωπική πινελιά κι αυτή η ιδέα σού έρχεται μόνο όταν ολοκληρώσεις το έργο και παρατηρήσεις ότι υπάρχει ένας κενός χώρος.»
• Συγκόλληση: «Φτιάχνεις όλα τα στοιχεία ξεχωριστά και, από ένα τίποτα, δημιουργείται κάτι πραγματικά όμορφο», λέει η Esther. «Συναρμολογώντας όλα τα στοιχεία, του δίνουμε ζωή.»

Κατά τη διάρκεια της συνεργασίας τους, ο Ole και η Esther δεν είχαν χρησιμοποιήσει ποτέ εκτυπωτή. Πάντα σχεδίαζαν και ζωγράφιζαν το κάθε στοιχείο των έργων τους στο χέρι. «Αυτό μπορεί να γίνει πολύ χρονοβόρο», σημειώνει ο Ole. Η χρήση του Canon SELPHY Square QX10 έφερε την επανάσταση, κατά κάποιον τρόπο, στη ροή εργασιών τους. «Ο SELPHY Square QX10 διαφέρει εντελώς από τους τυπικούς παραδοσιακούς εκτυπωτές», λέει η Esther. «Μέχρι τώρα, δεν είχαμε χρησιμοποιήσει εκτυπωτή για τις χειροτεχνίες μας, επειδή δεν βλέπαμε κάποια δυναμική σε αυτό, αλλά το συγκεκριμένο μοντέλο μάς άλλαξε γνώμη.»

Σύμφωνα με την Esther, ένα από τα καλύτερα στοιχεία του εκτυπωτή ήταν η ποιότητα των εκτυπώσεων. «Είναι πολύ σημαντικό η μινιατούρα που θα δημιουργήσουμε να είναι ρεαλιστική, ενώ οι εκτυπώσεις ήταν υψηλής ποιότητας και τα χρώματα πολύ ζωηρά», προσθέτει. Επίσης, οι εκτυπώσεις αντέχουν έως και 100 χρόνια,¹ οπότε αυτός ο compact εκτυπωτής είναι ο ιδανικός συνεργάτης για ένα έργο όπως αυτό.

Το ζευγάρι απολαμβάνει επίσης να χρησιμοποιεί την εφαρμογή Canon SELPHY Photo Layout. «Το βασικό μας εργαλείο όταν εργαζόμαστε είναι το τηλέφωνό μας, επειδή το χρησιμοποιούμε για να καταγράφουμε βίντεο για τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης», λέει η Esther. «Ήταν φανταστικό που είχαμε αυτήν την εφαρμογή, γιατί μπορούσαμε να εκτυπώσουμε όποτε θέλαμε, χωρίς να χρειαστεί να ανοίξουμε τον υπολογιστή μας και να αναζητήσουμε μια εφαρμογή εκεί.» Η εφαρμογή, συμβατή με iOS και Android, έδωσε στον Ole και στην Esther τη δυνατότητα να επεξεργάζονται γρήγορα τις φωτογραφίες τους και να επιλέγουν τη διάταξη. Επίσης, ο SELPHY Square QX10 χρειάζεται περίπου 43 δευτερόλεπτα για να παράγει μια εκτύπωση, οπότε η δουλειά τους γίνεται πιο εύκολη. «Επίσης, ήταν εύκολο να συνδέσουμε την εφαρμογή στον εκτυπωτή. Το μόνο που έπρεπε να κάνουμε ήταν να σαρώσουμε τον κωδικό QR», λέει ο Ole. «Δεν θα μπορούσε να είναι πιο απλό!»

Αυτοί οι λάτρεις της ιστορίας δίνουν τρεις συμβουλές για τη δημιουργία μιας επιτυχημένης μίνι γκαλερί τέχνης:

• Αναζητήστε κάτι που θα σας εμπνεύσει. Αυτό μπορεί να προέρχεται από μια τηλεοπτική σειρά ή από μια δημοσίευση στο Pinterest – πρέπει να έχετε οπτικές αναφορές.
• Πειραματιστείτε με τα υλικά: μην αρπάξετε το πρώτο πράγμα που θα δείτε. Μερικές φορές, υπάρχουν πολλά πράγματα που μπορείτε να βρείτε στο σπίτι σας ή έξω στη φύση. Πειραματιστείτε και δείτε πώς πάει.
• Επαναχρησιμοποιήστε τα πάντα. Τα περισσότερα από τα υλικά που χρησιμοποιούν ο Ole και η Esther είναι ανακυκλωμένα, όπως παλιές αυγοθήκες. Με αυτόν τον τρόπο, μπορείτε να διασκεδάσετε χωρίς να βλάπτετε το περιβάλλον.

«Συνήθως δημιουργούμε αρχαιολογικά διοράματα, οπότε η μίνι γκαλερί τέχνης ήταν κάτι πρωτόγνωρο για εμάς», αναφέρει ο Ole. «Αλλά ήταν πολύ διασκεδαστικό. Δουλεύοντας με υλικά με τα οποία είμαστε εξοικειωμένοι, αλλά μετατρέποντάς τα σε κάτι που μας ήταν άγνωστο, νιώσαμε ότι πετύχαμε κάτι σπουδαίο.»

Ο Ole και η Esther περνούν πολύ χρόνο μαζί και λένε ότι είναι σημαντικό να χωρίζετε τις εργασίες, για να μην εμποδίζετε ο ένας τον άλλον. «Όταν ξεκινήσαμε το έργο, αφήναμε τα πράγματα να κυλάνε μόνα τους, αλλά σύντομα παρατηρήσαμε ότι ο ένας από εμάς γνώριζε περισσότερα για τα χρώματα και ο άλλος γνώριζε περισσότερα για τη δομή, για παράδειγμα», αναφέρει ο Ole. «Δείτε ποια εργασία ταιριάζει καλύτερα στον καθένα. Είναι καλό να ειδικεύεστε σε κάτι και ο διαχωρισμός των εργασιών σάς κάνει να αισθάνεστε σαν να δουλεύετε μαζί, αλλά ξεχωριστά. Εμπιστευτείτε ο ένας τον άλλο και πιστέψτε ότι το αποτέλεσμα θα είναι φανταστικό.»

Τώρα που είστε εξοπλισμένοι με τα εργαλεία και έναν οδηγό για τη δημιουργία της δικής σας μίνι γκαλερί τέχνης, πώς θα σας φαινόταν να δοκιμάσετε; Εκτός από απολαυστική διαδικασία είναι και εκπαιδευτική – ποιος ξέρει τι διασκεδαστικές πληροφορίες μπορεί να μάθει κανείς για τον απέραντο, πανέμορφο κόσμο της τέχνης. Ή, αν προτιμάτε, μπορείτε να δοκιμάσετε να φτιάξετε κάτι πιο προσωπικό. Πώς θα σας φαινόταν να δημιουργήσετε μια έκθεση με τα καλύτερα έργα τέχνης των παιδιών σας, ώστε να τους δείξετε πόσο μεγάλη σημασία έχουν για εσάς; Ή, γιατί να μην δημιουργήσετε ένα προσωπικό δώρο με μια έκθεση με φωτογραφίες από τις διακοπές; Οι δυνατότητες είναι απεριόριστες!

Σύνταξη: Nikita Achanta