Συμβουλές για τη φωτογραφική σύνθεση

Η σύνθεση είναι απλώς η διαδικασία με την οποία αποφασίζετε τη διάταξη των θεμάτων στο κάδρο σας. Η σύνθεση είναι η πραγματικά δημιουργική πλευρά της φωτογραφίας και είναι εξαιρετικά διασκεδαστικό αφενός να μάθετε τους κανόνες και αφετέρου να τους παραβαίνετε!

Για να βελτιώσετε τις φωτογραφίες σας, διαβάστε τις παρακάτω συμβουλές, δείτε το βίντεο και εφαρμόστε τις ιδέες σας στην πράξη.

  1. 1. Μελετήστε το θέμα σας – αυτό που θα επιλέξετε να φωτογραφίσετε είναι το πρώτο βήμα για να τραβήξετε όμορφες εικόνες. Αναζητήστε ενδιαφέροντα θέματα που τραβούν την προσοχή σας· όσο πιο ενδιαφέρον είναι το θέμα σας, τόσο καλύτερη θα είναι η φωτογραφία που θα τραβήξετε

  2. 2. Κανόνας των τρίτων – δοκιμάστε να τοποθετήσετε το θέμα σας εκτός κέντρου στο κάδρο. Η τοποθέτηση σημαντικών στοιχείων επάνω σε φανταστικές γραμμές που χωρίζουν το κάδρο σε κατακόρυφα και οριζόντια τρίτα συμβάλλει στη δημιουργία όμορφων εικόνων
    ο κανόνας των τρίτων

    Georgy Khabarov, The Drowned World
    Η τοποθέτηση του θέματος εκτός κέντρου, παρέχοντας χώρο στον κωπηλάτη να κινηθεί προς τα εμπρός, σε συνδυασμό με το μικρό μέγεθος στο κάδρο, δημιουργούν ενδιαφέρον και προσθέτουν ένα σημείο εστίασης σε αυτήν την εικόνα, ενώ το χρώμα του κανό έρχεται σε τέλεια αντίθεση με το νερό.


  3. 3. Γραμμές-οδηγοί – οι φυσικές γραμμές, όπως μονοπάτια, σιδηροδρομικές γραμμές, τοίχοι ή φράχτες, μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να τραβήξουν την προσοχή του θεατή στην εικόνα. Επίσης, είναι μια εξαιρετική τεχνική αν υπάρχει ένα ενδιαφέρον θέμα εστίασης της εικόνας στο σημείο σύγκλισης
    φωτογράφιση με γραμμές-οδηγούς

    Manuel Teixeira, Manhã submersa
    Οι τέμνουσες διαγώνιες γραμμές προσθέτουν έντονη δομή στη συγκεκριμένη εικόνα. Οι σιδηροτροχιές λειτουργούν ως γραμμές-οδηγοί που οδηγούν το μάτι στο κάδρο προς τις δύο φιγούρες, δίνοντας την αίσθηση της κλίμακας.


  4. 4. Πλαισίωση – η τοποθέτηση του θέματος μέσα σε ένα φυσικό πλαίσιο, όπως μια πόρτα. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε δέντρα, κλαδιά ή μια αψίδα για να επικεντρώσετε την προσοχή στο θέμα σας
    Σύνθεση με πλαισίωση

    Κος Tom La, Into the light!
    Αυτή η φωτογραφία δείχνει πώς ένα πλαισιωμένο θέμα μπορεί πραγματικά να ενισχύσει τη σύνθεσή σας. Χάρη στη χρήση του φωτός από το άνοιγμα της γέφυρας και τη λήψη εμπρός από ένα σκοτεινό φόντο, όλη η προσοχή επικεντρώνεται στο θέμα. Παρατηρήστε επίσης τον τρόπο με τον οποίο ο κος Tom La έχει τραβήξει τη φωτογραφία, με το θέμα να βρίσκεται προς τα αριστερά και με αρκετό χώρο για την κίνηση.


  5. 5. Γεμίστε το κάδρο – κάντε το θέμα σας να φαίνεται μεγάλο στο κάδρο όταν φωτογραφίζετε θέματα από την άγρια φύση και πορτραίτα. Χρησιμοποιήστε ζουμ για μεγέθυνση ή πλησιάστε πιο κοντά στο θέμα για να εξαλείψετε τον "κενό" χώρο γύρω του

  6. 6. Χώρος κίνησης – τα κινούμενα θέματα είναι καλύτερο να αποτυπώνονται με χώρο μπροστά τους. Για παράδειγμα, όταν φωτογραφίζετε ένα αυτοκίνητο, προσπαθήστε να το τοποθετήσετε προς το πλάι του κάδρου, ώστε να υπάρχει χώρος για την κίνησή του

  7. 7. Διαγώνιοι – Οι διαγώνιες γραμμές που τέμνουν το κάδρο δημιουργούν ένταση και δίνουν μια αίσθηση κίνησης. Συνήθως, οι ευρυγώνιες λήψεις είναι πιο πιθανό να περιλαμβάνουν διαγωνίους, εξαιτίας της ευρύτερης προοπτικής. Δοκιμάστε επίσης να στρέψετε τη μηχανή προς τα επάνω ή προς τα κάτω για να τονίσετε αυτές τις γραμμές
    Σύνθεση με διαγωνίους

    Κος CYRIL NAMIECH, Soupe campagnarde
    Οι δύο διαγώνιοι που διατρέχουν το κάδρο –μία που δημιουργείται από τη γωνία της βάρκας και μία άλλη από τη λωρίδα της πράσινης άλγης– παρέχουν ένα δυναμικό φόντο σε αυτήν την εικόνα. Η λήψη από ψηλά και η τοποθέτηση του θέματος ελαφρώς εκτός κέντρου ενισχύουν ακόμη περισσότερο τη σύνθεση.


  8. 8. Αλλάξτε την οπτική γωνία – προσθέστε ενδιαφέρον στις εικόνες σας αλλάζοντας τη θέση λήψης. Δοκιμάστε να γονατίσετε ή να τοποθετήσετε τη μηχανή στο δάπεδο για λήψεις από χαμηλά· εναλλακτικά, κρατήστε τη μηχανή ψηλά στον αέρα ή αναζητήστε ένα σημείο θέασης για λήψη από επάνω προς τα κάτω

  9. 9. Υφές, μοτίβα και λεπτομέρειες – Είτε φωτογραφίζετε τοπία, σκηνές στη φύση, αρχιτεκτονικά θέματα είτε σκηνές δράσης, πλησιάστε πιο κοντά και αναζητήστε υφές και λεπτομέρειες για να προσθέσετε άλλη διάσταση στις εικόνες σας. Μπορείτε να βρείτε χρωματικές αντιθέσεις, συμμετρία και μοτίβα σχεδόν παντού, επομένως αναζητήστε γύρω σας αυτές τις λεπτομέρειες
    Σύνθεση με υφές

    Κος Paulo Dias, lisboa bela com encanto
    Μας αρέσει ο τρόπος που το κάδρο κυριολεκτικά ξεχειλίζει από ζωντανά χρώματα, ενώ τα σκαλιά στο κέντρο της σκηνής καδράρουν όμορφα τα ροζ λουλούδια του δέντρου. Οι κατακόρυφες γραμμές κυριαρχούν σε αυτήν την εικόνα, δημιουργώντας μια αίσθηση σταθερότητας. Επιπλέον, παρατηρήστε πώς ο κος Paulo Dias έχει τοποθετήσει τη γραμμή-οδηγό του δρόμου ελαφρώς πιο αριστερά από το κέντρο.


  10. 10. Αίσθηση κλίμακας – Η προσθήκη κλίμακας στις εικόνες σας τονίζει τη σκηνή και προσθέτει ένα σημείο εστίασης. Η τεχνική αυτή μπορεί να είναι ιδιαίτερα επιτυχημένη σε λήψεις τοπίων. Οι ανθρώπινες φιγούρες είναι ιδανικές για αυτόν τον σκοπό, καθώς αναγνωρίζονται αμέσως από το θεατή.

Παρακολουθήστε το βίντεο σχετικά με τη σύνθεση εδώ:

Δοκιμάστε να επιλέξετε ένα θέμα και να δείτε πόσες διαφορετικές συνθέσεις μπορείτε να δημιουργήσετε χρησιμοποιώντας τις 10 συμβουλές που αναφέρονται παραπάνω. Στη συνέχεια, τραβήξτε 10 επιπλέον φωτογραφίες του ίδιου θέματος παραβαίνοντας τους κανόνες – για παράδειγμα, τοποθετώντας το θέμα ακριβώς στο κέντρο ή κάνοντάς το να φαίνεται πολύ μικρό στο κάδρο, μειώνοντας το ζουμ στο ελάχιστο. Μην ξεχάσετε να τραβήξετε τόσο οριζόντιες όσο και κατακόρυφες εικόνες, και δείτε ποιες λειτουργούν καλύτερα. Σύντομα θα διαπιστώσετε ότι υπάρχουν αμέτρητοι τρόποι για τη σύνθεση των εικόνων σας και θα ανακαλύψετε ποιες τεχνικές σύνθεσης δημιουργούν ενδιαφέρουσες φωτογραφίες.

Έχετε έμπνευση; Δοκιμάστε την εικόνα της σύνθεσής σας και ανεβάστε την στη Γκαλερί μας. Μπορεί να την χρησιμοποιήσουμε στο επόμενο άρθρο μας.